ART GENERACJE to międzypokoleniowy projekt teatru zaangażowanego społecznie, skierowany do ludzi wszystkich pokoleń: Młodzieży (od 13 lat), Dorosłych i Starszych. Z naszych doświadczeń i obserwacji wynika, że te grupy mają głęboką potrzebę poczucia wspólnoty spowodowanej działaniami artystycznymi. Zarówno młodzi, jak i trochę starsi chcą rozwijać swoje umiejętności i talent; chcą by ich artystyczny głos został dostrzeżony i szanowany.
Projekt prowadzony jest metodą Teatru ze Społecznością. Każda edycja ma swój temat przewodni. W toku warsztatów twórczych mieszana pokoleniowo grupa bada temat - szuka bliskich sobie aspektów, znaczeń, pytań. Uczestniczki i uczestnicy inspirują się swoimi doświadczeniami, literaturą, filmami, snami. Tworzą improwizacje, etiudy, piszą wiersze, konstruują obiekty, kontaktują się ze swoim ciałem. Pracują indywidualnie, w parach, trójkach, małych i większych podgrupach. Wzajemne pokazy etiud służą zespołowemu omawianiu i analizie treści. Efektem finalnym są nie tylko spektakle – uczestnicy wypracowali m.in. instalacje, performansy, happening.
W roku 2020 V edycja projektu ART GENERACJE - Miłość otrzymała 2 nagrodę 11 Warszawskiej Nagrody Edukacji Kulturalnej w kategorii organizacji pozarządowych.
Edycja I - 2013 rok
Przed uczestnikami I edycji Art Generacji postawiono trudne, ale fascynujące pytanie - jak będzie wyglądać świat w 2060 roku? Czy będzie istniała tradycyjna rodzina? Kto i jak będzie nas leczył? W jaki sposób będziemy wyrażać uczucia? Bawić się? Do wspólnych rozważań zaproszono futurologów, m.in. profesora Lecha Zachera; zorganizowano również wiele warsztatów artystycznych, których tematem przewodnim była przyszłość. Podsumowaniem prac był Wieczór Opowieści wyreżyserowany przez Wojciecha Farugę, a finałem całego projektu był spektakl w reż. Johna Somersa pt. “„Generation Express 1960_2060”. Projekt realizowany w Warszawie.
Zachęcamy do obejrzenia zdjęć z I edycji projeku.
Edycja II - 2014 rok
Edycja II projektu odbywała się w Pilźnie, a jej tematem przewodnim były opowieści lokalne. Temat zainspirowany był odnalezionymi po 70 latach na strychu jednego z domów rysunki 11-letniego Mechela Zweiga. Zebrano opowieści od mieszkańców miasta, ich spostrzeżenia i doświadczenia. Na kanwie ich opowieści powstał spektakl "Zasłyszane u fryzjera", którego celem było rozbudzenie w lokalnej społeczności zainteresowania regionem, z którego pochodzi. Pokłosiem tych działań było zaprezentowanie projektu na wydarzeniach organizowanych przez Centrum Wspierania Aktywności Lokalnej CAL, Q Ruch Sąsiedzki oraz Muzeum Żydów Polskich POLIN.
Zdjęcia z II edycji projektu dostępne są tutaj.
Edycja III - lata 2015 - 2016
Czas goni nas czy my gonimy czas? Uczestnicy projektu z trzech miast - Pilzna, Dębicy, Warszawy szukali odpowiedzi na to i inne związane z czasem pytania. Refleksje oraz doświadczenia uczestników pozwoliły wypracować aż trzy spektakle przygotowane metodą Teatru ze Społecznością, których głównym mianownikiem było przemijanie - "Czas wspomnień", "Złodziej czasu" oraz "Poczekalnia, czyli gry na czas". Ponadto, w pierwszym etapie grupy pracowały nad swoimi zdjęciami portretowymi i Interaktywnymi Wernisażami Portretów i Refleksji. W ramach projektu powstał również film.
W sumie w działaniach III edycji wzięło udział 100 osób, na wszystkie wydarzenia (wernisaże, spektakle, pokazy filmu) przyszło 700 widzów, od których zebranych zostało 200 pisemnych lub rysunkowych refleksji.
Zachęcamy do obejrzenia albumów z działań w Warszawie:
o Grupa praska, warsztaty zbierania opowieści
o Grupa mokotowska, warsztaty zbierania opowieści:
o Wernisaż Portretów i Opowieści, finał I etapu w DZiK-u
o Galeria Portretów z Warszawy
o Warsztaty tworzenia spektaklu
Albumy dokumentujące działania w województwie podkapackim:
o Grupy w Pilżnie i w Dębicy
o Galeria Portretów z woj. podkarpackiego
Edycja IV - 2017-2018
Czwarta edycja projektu realizowana była w Górznie w roku 2017 i w latach 2017-18 w Warszawie. Część uczestników związana była z instytucjami takimi jak Dom Seniora, Młodzieżowy Ośrodek Socjoterapii, Młodzieżowy Ośrodek Wychowawczy. Tematem przewodnim była pamięć.
Grupa w Górznie wypracowała Interaktywny Wernisaż Instalacji „RewolucJO Pamięciowa”. Dobrze znana przestrzeń Gminnego Ośrodka Kultury zmieniła się na dzień Wernisażu nie do poznania w laboratorium badania pamięci. W Warszawie grupa Bielany pracowała przez dwa etapy (lata 2017 i 2018) i stworzyła Interaktywny Wernisaż Instalacji „Buszujący w pamięci” oraz na koniec etapu II – spektakl „Ramy pamięci”. Grupa mokotowska pracowała przez jeden etap i stworzyła spektakl „To wszystko było”. W ramach warszawskiej części projektu powstał również krótki film.
W sumie w działaniach IV edycji wzięło udział 80 osób, na interaktywne wydarzenia artystyczne - dwa wernisaże instalacji i cztery pokazy dwóch spektakli przyszło 400 widzów.
Zachęcamy do obejrzenia albumów:
- Praca i finał w Górznie
- Bielany - etapy I i II prace warsztatowe
- Bielany - przygotowania do finału
- Bielany – finał
- Mokotów- prace warsztatowe
- Mokotów - przygotowania do finału
- Mokotów – finał
Edycja V - 2018-2019
Edycja V była realizowana w dwóch miejscach: w Górznie na jesieni 2018 r. i w Warszawie w 2019 r. Tematem przewodnim była miłość.
GÓRZNO. Tematem przewodnim była miłość. Uczestnicy i uczestniczki starali się ją opisać, zrozumieć, poczuć zmysłami. Odwoływali się do własnych doświadczeń i wyobraźni, tworzyli etiudy performerskie i dzieła plastyczne.Efektem tych poszukiwań stał się pomysł na wydarzenie końcowe pod nazwą „Lekcji miłości”. Wnętrze Gminnego Ośrodka Kultury po raz drugi - po wernisażu instalacji w poprzednim roku - zmieniło swoje oblicze. „Lekcja miłości” była performansem, złożonym z kilkunastu elementów, wymyślonych i rozwijanych przez uczestników, ilustrujących różne uwikłania w miłość, w tym miłość między rodzicami i dziećmi, samotność, wzajemne oczekiwania partnerów wobec siebie. Performans został zakończony rozmową z widzami, zwiedzaniem stanowisk i obiektów stworzonych przez uczestników, w tym możliwością zostawienia po sobie barwnych śladów.
W działaniach wzięło udział 15 osób, na performans przyszło 40 widzów.
Zachęcamy do obejrzenia galerii zdjęć z wydarzenia.
WARSZAWA. Warszawska część edycji V odbyła się w Mediatece Start Mecie na Bielanach w 2019 roku. Poruszane były różne aspekty miłości - romantycznej, rodzicielskiej, do zwierząt, do przyrody, jak również religijne ujęcie miłości. Spektakl budował przestrzeń specyficznej niezwyczajnej restauracji, którą odwiedzali głodni miłości goście. “Głodnymi” zajmowali się kelnerzy zwracający uwagę raczej na dusze niż żołądki gości. Poprzez odegrane sceny i interakcje między postaciami opowiedziane zostały tematy, na których zależało uczestnikom i uczestniczkom grupy, m.in.: akceptacja dla miłości homoseksualnej, kłótnie i wysłuchiwanie się w rodzinie, samotność jako odrzucenie i jako wybór, miłość jako marzenie, miłość jako wspomnienie, z perspektywy czasu, miłość do wroga, śmierć. Po pokazie odbyły się warsztaty z publicznością. Widzowie mogli stworzyć własny przepis na miłość oraz dzielili się swoimi refleksjami; nie zabrakło również ciekawych dyskusji z aktorami. Na spotkaniu podsumowującym z kolei uczestnicy nagrywali krótkie filmy z odpowiedziami na pytania o miłość pozostawione przez widzów po spektaklu. Filmy zostały później opublikowane na facebooku Fundacji. Podczas dwóch dni spektakl zobaczyło ponad 200 widzów.
Edycja VI - 2020
VI edycja projektu Art Generacje 2020 to absolutny eksperyment – po raz pierwszy w historii naszego projektu został on prawie w całości zrealizowany on-line. Światowa pandemia sprawiła, że Teatr Zaangażowany Społecznie przeniósł się do rzeczywistości wirtualnej i okazało się… że się da! Zarówno podczas warsztatów, jak i interaktywanego finału uczestnicy i twórcy projektu spotykali się na zoomie, po to aby w dysharmonicznej sytuacji pandemii rozmawiać i zaprezentować czym dla nich jest HARMONIA - motyw przewodni tegorocznej edycji.
Uczestniczki przez kilka tygodni szukały odpowiedzi na pytanie, czym jest harmonia, jakie wartości niesie ze sobą i w jaki sposób manifestuje się w życiu każdego z nas? Czy harmonia to sprawa zewnętrzna czy wewnętrzna? A może harmonię możemy zrozumieć i odczuć dopiero wtedy, gdy zetkniemy się z dysharmonią? Te i inne pytania zaprowadziły Uczestniczki w przeróżne rejony twórczej ekspresji. Efekty ich pracy zaprezentowane zostały podczas interaktywnego finału on-line - 14 grudnia 2020 r. na platformie zoom. Wynikiem twórczym tegorocznych warsztatów były małe formy filmowe oraz prezentacje teatralne w oparciu o postaci literackie. W tym roku po raz pierwszy pracowaliśmy w 2 osobnych grupach, dzięki temu finał projektu stał się miejscem twórczego spotkania dla obu równolegle pracujących grup - a biorący w finale widzowie mieli szansę zobaczyć, w jak różnorodny sposób da się o harmonii opowiedzieć. Nie zabrakło również dyskusji z widzami po artystycznych prezentacjach dokonań naszych uczestniczek. W tym roku w projekcie wzięło udział 30 osób, a pokaz spektakli finałowych zobaczyły 33 osoby.
Tegoroczny finał to absolutne novum dla tego typu przedsięwzięcia. Wielkim sukcesem tej edycji był fakt, że w projekcie wzięły
udział osoby starsze, które pragnąc oddechu normalności w tych dziwnych czasach, odważyły się „odpalić zooma” i pracowały warsztatowo on-line, otwierając się na to, co jeszcze jakiś czas temu wydawało się im niemożliwe. Finał projektu zaprezentowany w ten sposób pokazał, że seniorzy chcą i mogą brać aktywny udział w wydarzeniach on-line, zyskując dzięki temu kontakt ze światem zewnętrznym, co w czasie pandemii nie jest ani oczywiste, ani łatwe.
Zapraszamy do obejrzenia galerii zdjęć z warsztatów i pokazu finałowego oraz małych form filmowych przygotowanych przez uczestniczki jednej z grup.
VI Edycja Art Generacje - Harmonia:
- Autorki i autor projektu: Aldona Żejmo-Kudelska, Adam Gąsecki, Maria Depta
- Oprawa muzyczna: Katarzyna Żytomirska, Piotr Pardela
- Oprawa filmowa: Łukasz Jasiukowicz
- Koordynacja projektu: Katarzyna Błachiewicz-Koryga
Edycja VI - 2021
Edycja w roku 2021 realizowana była zarówno w formie stacjonarnej w Warszawie, jak i on-line, w dwóch różnych grupach. W wyniku artystycznych działań Uczestniczek i Uczestników Art Generacji powstały 2 spektakle:
- „Tańczące z cieniami”, którego pokaz odbył się 15 czerwca 2021 r. stacjonarnie w siedzibie Sinfonii Varsovii w Warszawie,
- „O-L-śnienia”, który odbył się 16 czerwca 2021 r. za pomocą platformy zoom.
Edycja ta była próbą zmierzenia się z pandemiczno - hybrydową rzeczywistością, w której wszyscy się znaleźliśmy, a jednocześnie zachwytem nad tym, że każdy z nas czasem śni, czasem doznaje olśnień, spotyka się z cieniem i tańczy pomiędzy uważnością a niewidzeniem - te właśnie tematy stanowiły oś przewodnią prezentowanych spektakli. Twórczynie i Twórcy tegorocznych pokazów mierzyli się z nimi przez kilka tygodni, a wynikiem ich pracy były 2 wspaniałe, różnorodne w formie i treści pokazy!
W pierwszym, tym na żywo, 8 kobiet, zainspirowanych mądrościami zwierząt mocy, badało ukryte sfery człowieka - zwierzęcość, połączenie z naturą, moc widzenia „więcej i bardziej”, ale też Cień, obecny w każdym z nas. Czy jestem wystarczająca? - to jedno z najbardziej wybrzmiewających pytań padających w spektaklu „Tańczących z Cieniami”.
Dialog grupy pracującej online, tworzącej własne bajki, badającej sny, pozwolił na dotarcie do spontanicznej, twórczej części nas samych a jednocześnie - umożliwił głębszy namysł nad treściami, które nasze sny przynoszą. „Czym jest śnienie? Lśnieniem? Olśnieniem? O czym jest moja opowieść? A jaka jest Twoja bajka?”- to pytania skierowane do nas wszystkich.
Biorący udział w finale widzowie skonfrontowani zostali z tymi tematami zarówno podczas samych pokazów, jak i w trakcie warsztatów po spektaklach, których różnorodne formy również ukazywały wachlarz możliwych form ludzkiego kontaktu w pandemicznym świecie.
Przekonania na temat możliwości i jakości tych form stanowiły dodatkowy aspekt tegorocznych spotkań. Uczestnicy i Uczestniczki obu grup mierzyli się z zagadnieniami, co to znaczy być blisko samych siebie oraz jak przestrzeń „na żywo” oraz wirtualna wpływają na możliwość budowania bliskości i zaufania w grupie.
Art Generacje 2021 to dwie różne formuły, różni uczestniczy, a w centrum Człowiek! W tym roku w projekcie wzięło udział 48 osób, a pokazy spektakli finałowych zobaczyło łącznie 51 osób.
Zapraszamy do obejrzenia galerii zdjęć z warsztatów oraz spektakli: „Tańczące z cieniami” i „O-L-śnienia”.
VI Edycja Art Generacje 2021
- Opieka merytoryczna, prowadzenie grup i reżyseria: Aldona Żejmo-Kudelska, Adam Gąsecki, Maria Depta
- Koordynacja projektu i promocja: Katarzyna Błachiewicz-Koryga
- Muzyka: Piotr Pardela
- Oprawa muzyczna: Katarzyna Żytomirska, Piotr Pardela
- Zdjęcia: Sylwia Zawadzka
- Oprawa oświetleniowa spektaklu „Tańczące z cieniami”: Jolanta Sikorska
- Plakat/grafika: Aleksandra Cieślak
- Realizacja filmu/klipu: Sash Art
- Zoom obsługa techniczna: Sonia Ruszkowska
Edycja VI - 2022
W roku 2022 skoncentrowaliśmy się na podsumowaniu naszych dotychczasowych doświadczeń i przygotowaliśmy publikację nt. Teatru Zaangażowanego Społecznie.
Jest to pierwsza polska próba zebrania w jednym miejscu zarówno teorii, jak i praktyki najbardziej popularnych nurtów Teatru Zaangażowanego Społecznie w Polsce - Teatru Forum i Teatru ze Społecznością. Częścią tej publikacji jest również rozmowa z praktykami TZS, którzy w szczery i otwarty sposób dzielą się swoim, nie zawsze łatwym, doświadczeniem.
Jest to propozycja adresowana do wszystkich, którym tematyka Teatru Zaangażowanego Społecznie jest bliska - zarówno do profesjonalistów tworzących spektakle teatralne, jak i do osób wykorzystujących techniki TZS w pracy z grupą - nauczycieli, pedagogów, trenerów, arteterapeutów.
Przystępny język, ciekawe przykłady praktyczne, zrozumiała teoria i ładna dla oka grafika - to cechy wyróżniające tę jedyną w swoim rodzaju publikację, która otrzymała niezwykle ciepłą i pozytywną recenzję od profesorki habilitowanej Uniwersytetu Adama Mickiewicza - Pani Anity Stefańskiej.
Publikacja ta to zbiór artykułów różnych autorów, którymi są: Katarzyna Błachiewicz-Koryga, Maria Depta, Adam Gąsecki, Magdalena Jasińska, Jarek Rebeliński, Sonia Ruszkowska, Wioletta Szuba, Aldona Żejmo-Kudelska.
Publikacja ta powstała dzięki dofinansowaniu przez m. st. Warszawa
Edycja VII - 2022
Rok po powstaniu spektaklu „Tańczące z Cieniami” w ramach edycji Art Generacji 2022, po raz pierwszy w historii projektu wznowiliśmy spektakl z poprzedniej edycji. Uczestniczki - aktorki pod okiem Aldony Żejmo-Kudelskiej wypracowały rozbudowany warsztat dla widowni, będący dopełnieniem i poszerzeniem sensów i znaczeń poruszanych w spektaklu. W sumie w obu latach odbyło się 5 pokazów. Spektakle w ramach VII edycji odbyły się w Centrum ŁOWICKA na Starym Mokotowie. Za każdym razem spektakl był gorąco przyjęty przez widownię w wieku 13-70-kilka lat (w tym młodzież z MOS-u i z MOWu). W czasie warsztatów współprowadzonych przez aktorki, widzowie chętnie wchodzili w rozmowę o swojej metaforycznej rzece życia i dyskutowali na temat haseł wcielanych przez postaci grane przez aktorki. Wznowienie spektaklu wraz z towarzyszącym mu rozbudowanym warsztatem dla widzów było sukcesem po stronie widowni i po stronie uczestniczek projektu, które wciąż są zainteresowane kontynuacją pracy z tym spektaklem.
Zachęcamy do obejrzenia galerii zdjęć z prób oraz spektaklu, który odbył się 23.10.2022r.
VII Edycja Art Generacje 2022 - „Tańczące z Cieniami"
- opieka merytoryczna, prowadzący grupę, reżyseria: Adam Gąsecki
- scenariusz spektaklu: Adam Gąsecki i aktorki
- obsada: Agata Falęcka, Justyna Janiewicz, Bogumiła Karbowiak, Luiza Lutek, Mariola Orłowska, Karolina Patynko, Beata Peciakowska, Izabela Połatyńska, Justyna Zbiróg - Dąbrowska
- praca nad warsztatem pospektaklowym: Aldona Żejmo-Kudelska, aktorki
- oprawa muzyczna: Katarzyna Żytomirska, Piotr Pardela
- realizacja świateł: Tomasz Kot (Centrum ŁOWICKA)
- zdjęcia: Matylda Durka
- koordynacja projektu: Monika Zielińska
- promocja projektu: Weronika Szmaja
- partner projektu: Centrum ŁOWICKA
W ramach VII edycji projektu przygotowaliśmy spektakl "Splecione", którego motywem przewodnim i inspiracją było hasło Solidarność. W ramach międzypokoleniowej pracy przyglądaliśmy się tematyce solidarności; wobec uchodźców, wobec Ziemi, wobec drugiego potrzebującego pomocy człowieka, wobec samych siebie, wobec kobiet.
Uczestniczki poprzez różne środki wyrazu - taniec, monologi, sceniczną obecność i trwanie, różnego rodzaju improwizacje mierzyły się z pytaniami: o kulturową rolę kobiety, o to, jak pomagać, jak dbać o godność tych, którym się pomaga, dlaczego jednych uchodźców wita się z otwartymi ramionami, a innych skazuje na śmierć w lesie, o to jak przestać niszczyć Matkę Ziemię, od czego może zacząć się szersza społeczna zmiana w kierunku społeczeństwa opartego na trosce.
W rezultacie powstał przejmujący, ale i buntowniczy spektakl, który poprzez metaforę warkocza zaplatanego przez matkę córce przeprowadza widzów przez obrazy sceniczne dotyczące powiązań, splątań, zależności w relacjach międzyludzkich, zależności jednostek od kultury i norm, podlegania Historii, która wpływa na nasze życia, więzi z naturą (rozumianą jako Matka) i z duchowością w tym - pamięcią o przodkiniach i przodkach.
Dużym odkryciem i zainteresowaniem cieszyły się pospektaklowe warsztaty dla publiczności w trakcie których widzowie mieli możliwość otwartej rozmowy z aktorkami na ważne tematy zarysowane w spektaklu. Czym jest solidarność dla Ciebie, osobiście? Co chciałbyś wpleść w swój warkocz życia, co zaś chciałbyś z niego wypleść? Jaką postawę powinien przyjąć pomagający by pomagać drugiej osobie, a nie sobie? - wokół tych zagadnień toczyły się warsztatowe spotkania.
Do projektu zgłosiło się 70 osób z całej Warszawy, wszystkie - dwa - spektakle graliśmy przy pełnej widowni.
Zachęcamy do obejrzenia galerii zdjęć z warsztatów oraz finałowych spektakli, które odbyły się w Centrum ŁOWICKA na Starym Mokotowie.
VII Edycja Art Generacje 2022 - „Splecione"
- koncepcja projektu i prowadzenie grupy: Adam Gąsecki, Aldona Żejmo-Kudelska
- scenariusz spektaklu: Adam Gąsecki i aktorki
- reżyseria: Adam Gąsecki
- monologi i wiersze: Aktorki
- obsada: Anna, Ludmiła, Ewa, Halina, Alicja, Aleksandra, Agnieszka, Daria, Sławka, Justyna, Mariola, Dorota, Alina, Milena oraz Luiza
- koncepcja warsztatu pospektaklowego i prowadzenie: Aldona Żejmo-Kudelska oraz aktorki
- scenografia i wykonanie obiektów scenicznych: Monika Wyrzykowska
- muzyka: Igor Buszkowski
- realizacja świateł: Tomasz Kot (Centrum ŁOWICKA)
- zdjęcia: Matylda Durka
- realizacja filmu: Małgorzata Kaznowska - Filipek, Sash-art
- koordynacja projektu: Monika Zielińska
- promocja projektu: Weronika Szmaja
- partner projektu: Centrum ŁOWICKA
Zachęcamy do obejrzenia filmu z przygotowań do spektaklu. Film dostępny z polskimi napisami.
EDYCJA VIII - 2023
W ramach VIII edycji projektu powstał spektakl "Bywają Ognie", do którego inspiracją było hasło WARTOŚCI. W ramach międzypokoleniowych spotkań pracowaliśmy wokół haseł takich jak: autentyczność, poszukiwanie drogi do odnalezienia siebie, życiu w zgodzie ze sobą. Uczestniczki poprzez elementy treningu performerskiego, pracę ciałem, choreografię, pogłębione rozmowy oraz własne doświadczenia szukały odpowiedzi na pytania: co mnie w życiu kształtuje? Jak się porozumiewam, czy ze wszystkimi umiem się porozumieć? Co to znaczy być autentycznym, jak odkryć kim naprawdę jesteśmy?
W rezultacie powstał spektakl poruszający temat dążenia do stanięcia w prawdzie z samym sobą, o tym że poszukiwanie siebie może być czasem trudną walką pełną sprzeczności, ale czasem też mała iskra może rozpalić większy ogień, by mogło spłonąć coś co nam nie służy. „Bywają ognie” to spektakl o inspiracjach do zmiany w życiu, przełamaniu schematów w których tkwimy, a także doświadczeniu duchowości.
Jak podczas poprzednich edycji, dużym zainsteresowaniem cieszyły się pospektaklowe warsztaty przeprowadzone z publicznością, podczas których każdy z nas mógł podzielić się z najważniejszymi dla niego wartościami oraz emocjami, jakie towarzyszyły podczas odbioru spektaklu i symbolicznym "wrzuceniem pod dywan" kwestii, które ciążą nam na co dzień.
Oba spektakle graliśmy przy pełnej widowni, w Centrum ŁOWICKA na Starym Mokotowie.
Zachęcamy do obejrzenia galerii zdjęć z warsztatów oraz finałowych spektakli.
VIII Edycja Art Generacje 2023 - „Bywają ognie"
koncepcja projektu i prowadzenie grupy: Adam Gąsecki, Aldona Żejmo-Kudelska
scenariusz spektaklu: Adam Gąsecki i aktorki
reżyseria: Adam Gąsecki
obsada: Alina, Ludmiła, Dorota, Olga, Sławka, Ewa, Alicja, Ania, Małgo, Agnieszka, Daria, Małgorzata, Marta, Aleksandra
koncepcja warsztatu pospektaklowego i prowadzenie: Aldona Żejmo-Kudelska oraz aktorki
scenografia: Monika Wyrzykowska
muzyka: Piotr Pardela
realizacja świateł: Tomasz Kot (Centrum ŁOWICKA)
koordynacja projektu: Monika Zielińska
promocja projektu: Weronika Szmaja
partner projektu: Centrum ŁOWICKA
VIII edycja projektu to także wznowienie spektaklu „Splecione", który powstał w ramach ubiegłorocznej edycji Art Generacji. Dwa pokazy w ramach VIII edycji odbyły się w październiku i listopadzie w Centrum ŁOWICKA na Starym Mokotowie. Po raz kolejny pokazy zostały ciepło przyjęte przez widownię, co uwidoczniło się podczas pospektaklowych warsztatów, współprowadzonych przez aktorki. Widzowie chętnie uczęstniczyli w dyskusji, między innymi o tym czym jest dla nas solidarność i jak ją okazujemy. „Splecione" to drugi spektakl, który zdecydowaliśmy się wznowić w historii projektu. Kolejne pokazy cieszyły się sukcesem oraz zwróciły naszą uwagę na nowe znaczenia solidarności.
Dziękujemy wszystkim za obecność!
VIII Edycja Art Generacje 2023 - „Splecione"
koncepcja projektu i prowadzenie grupy: Adam Gąsecki, Aldona Żejmo-Kudelska
scenariusz spektaklu: Adam Gąsecki i aktorki
reżyseria: Adam Gąsecki
monologi i wiersze: Aktorki
obsada: Anna, Ludmiła, Ewa, Halina, Alicja, Aleksandra, Agnieszka, Daria, Sławka, Mariola, Dorota, Alina, Marta oraz Luiza
koncepcja warsztatu pospektaklowego i prowadzenie: Aldona Żejmo-Kudelska, Monika Wyrzykowska oraz aktorki
scenografia i wykonanie obiektów scenicznych: Monika Wyrzykowska
muzyka: Igor Buszkowski
realizacja świateł: Tomasz Kot (Centrum ŁOWICKA)
koordynacja projektu: Monika Zielińska
promocja projektu: Weronika Szmaja
partner projektu: Centrum ŁOWICKA
EDYCJA IX - 2024
W IX edycji skupiliśmy się na istocie ciała, a wspólna, warsztatowa praca oraz wymiana doświadczeń doprowadziły do powstania spektaklu pt. “MĄDRE CIAŁO?”. Była to wyjątkowa, bo rekordowa, edycja, zarówno ze względu na liczbę uczestników, jak i gości na widowni.
W ramach międzypokoleniowych spotkań pracowaliśmy wokół języka ciała, który był jednym z głównych obszarów naszych poszukiwań. Szukaliśmy odpowiedzi na pytania: co ciało chce przekazać przez swój język, jaki jest jego rytm, tempo, jakie komunikaty wysyłają nasze ciała? Praca ciałem, trening performerski, pogłębione rozmowy, nasza ulubiona poezja - te działania pomogły uczestnikom projektu zgłębić istotę ciała, jego autentyczność, czasem abstrakcyjność, ale także historię, której doświadczyło.
Owocem dwumiesięcznej pracy międzypokoleniowej grupy jest spektakl pt. "MĄDRE CIAŁO?". Wspólnie poszerzyliśmy świadomość środków artystycznych, aby swoje odczucia móc wyrazić scenicznie - ruchem, ciałem, słowem, obrazem.
Po pokazach, wspólnie z widownią szukaliśmy odpowiedzi jak usłyszeć język swojego ciała? Jak wsłuchać się w drugiego człowieka? Jak kultura i otoczenie wpływają na naszą świadomość ciała?
Oba pokazy graliśmy przy pełnej widowni, w Centrum ŁOWICKA na Starym Mokotowie.\
Zachęcamy do obejrzenia galerii zdjęć z finałowych spektakli.
IX Edycja Art Generacje 2024 - „MĄDRE CIAŁO?”
koncepcja projektu i prowadzenie grupy: Adam Gąsecki, Aldona Żejmo-Kudelska
scenariusz spektaklu: Adam Gąsecki i obsada
reżyseria: Adam Gąsecki
obsada: Agnieszka, Albert, Ania, Barbara, Bogumiła, Daria, Dorota, Emilia, Ewa, Ewa, Ganna, Hanna, Justyna, Kinga, Ludmiła, Magdalena, Małgorzata, Małgo, Marta, Marta, Natalia, Sławka, Paweł, Robert, Sandra
koncepcja warsztatu pospektaklowego i prowadzenie: Aldona Żejmo-Kudelska oraz obsada
muzyka: Igor Buszkowski
realizacja świateł: Tomasz Kot (Centrum ŁOWICKA)
koordynacja projektu: Monika Zielińska
promocja projektu: Weronika Szmaja
partner projektu: Centrum ŁOWICKA
AUTORKI I AUTORZY PROJEKTU
Aldona Żejmo-Kudelska, Adam Gąsecki
W latach poprzednich również: Maria Depta (2013-18), Monika Wyrzykowska (2016-18), Katarzyna Markowska (2013-15), Maria Kwiatek (2015-16), Alicja Jaskulska (2013), John Somers (2013)
WSPÓŁPRACA
Katarzyna Błachiewicz-Koryga, Marta Chyłek, Aleksandra Cieślak, Agnieszka Drelich-Magdziak, Wojciech Faruga, Marcin Idźkowski, Łukasz Jasiukowicz, Anna "Sasha" Jędrzejewska, Marek Klapka, Michał "Proceente" Kosiorowski, Magdalena Limbach, Monika Łada-Bieńkowska, Piotr Pardela, Joanna Płóciennik, Jarek Rebeliński, Karol Smaczny, Dorota Sobolewska, John Somers, Mateusz Wołoczko Agnieszka Zielińska, Monika Zielińska, Sylwia Zawadzka, Katarzyna Żytomirska, Weronika Szmaja, Matylda Durka, Małgorzata Kaznowska-Filipek, Igor Buszkowski.
ARTYKUŁY DLA PROFESJONALISTÓW
2016 - publikacja o metodzie Teatru Ze Społecznością
2017 - „Art Generacje 2015-16 – międzypokoleniowy projekt edukacji kulturalnej jako przykład Teatru Zaangażowanego Społecznie”
2018 - "Na dwoje pamięć wróżyła - o pracy teatralnej wokół postaci. Dwa studia przypadku IV edycji projektu Art Generacje"
DZIĘKUJEMY
Agnieszce Drelich-Magdzik, Krzysztofowi Magdziakowi - Gminnemu Ośrodkowi Kultury w Górznie, Katarzynie Pciak i Młodzieżowemu Ośrodkowi Socjoterapii w Łomiankach, Magdalenie Ulejczyk, Annie Łobodzie, Burmistrzowi Dzielnicy Bielany Panu Tomaszowi Mencinie, księdzu Wojciechowi Drozdowiczowi, Jackowi Podlaskowi i Towarzystwu Przyjaciół Pilzna i Ziemi Pilźnieńskiej, Elżbiecie Kurowskiej, Burmistrz Pilzna Ewie Gołębiowskiej, Renacie Plizga i Domowi Seniora przy ul. Rzeszowskiej w Dębicy, Arkadiuszowi Więchowi, Danucie Stołeckiej-Wójcik, Justynie Wnęk, Paulinie Jednorowskiej i DZiKowi, Katarzynie Kuzko-Zwierz i Muzeum Warszawskiej Pragi, Mariannie Majchrzak i Domowi Dziennego Pobytu przy ul. Brzeskiej w Warszawie, Marcinowi Kostyrze, Andrzejowi Saramowiczowi, Piotrowi Miśkiewiczowi i Młodzieżowemu Ośrodkowi Wychowawczemu nr 4 w Warszawie, Lechowi Zacherowi, Tomaszowi Mazurowi, Adamowi Dąbrowskiemu, Katarzynie Potapowicz, Soni Ruszkowskiej, Mediatece Start-Mecie (w szczególności Panu Wojciechowi A. Jurzykowi)
PARTNERZY
Dom Dziennego Pobytu przy ul. Brzeskiej OPS Praga Północ w Warszawie, Młodzieżowy Ośrodek Wychowawczy nr 4 przy ul. Dolnej w Warszawie, Dom Zabawy i Kultury DZiK w Warszawie, Muzeum Warszawskiej Pragi, Towarzystwo Przyjaciół Pilzna i Ziemi Pilźnieńskiej, Dom Kultury w Pilźnie, Dom Pomocy Społecznej w Parkoszu, Publiczna Szkoła Podstawowa im. Władysława Jagiełły w Pilźnie, Gimnazjum im. Obrońców Ojczyzny w Pilźnie, Liceum Ogólnokształcące im. S. Petrycego w Pilźnie, Rzemieślnicza Zasadnicza Szkoła Zawodowa w Pilźnie, I LO im. Króla Władysława Jagiełły w Dębicy, II LO im. Ks. J. Twardowskiego w Dębicy, Zamiejscowy Ośrodek Dydaktyczny w Dębicy Uniwersytetu Ekonomicznego w Krakowie, Dom Dziennego Pobytu – Dom Seniora MOPS w Dębicy, Świetlica Środowiskowa Placówka Wsparcia Dziennego "Zgrana Paka" MOPS w Dębicy, Gminny Ośrodek Kultury w Górznie, Fundacja Na Rzecz Rozwoju Społeczeństwa Obywatelskiego Jaskółka, Klub Seniora "Radosna Jesień" w Górznie, Bielański Ośródek Kultury, Bielański Ośrodek Kultury Filia Estrady, Dom Pomocy Społecznej Pracownika Oświaty przy ul. Parkowej w Warszawie, Tale Valley Community Theatre, Warszawski Żeński Chór Harfa, Młodzieżowy Ośrodek Socjoterapii w Łomiankach, Stowarzyszenie Przyjaciół Huty Warszawa – Warszawscy Hutnicy, Spółdzielnia Mieszkaniowa WARDOM, TVP3 Warszawa, Radio Pogoda, Teatr dla Wszystkich, Aktivist, waw4free, seniorzy24, Warsztat Warszawski, Centrum ŁOWICKA, warszawa.ngo.pl, dlaStudenta.pl, coigdzie.pl, Notes na 6 Tygodni.
SPONSORZY
